二、展览体现了低调做人，高调做事儿的品格。这次展览开幕式不同与以往其它书画展览，没有请大伽和艺术圈的领导，没有官腔主阵出场讲话，都来自于普通的平民百姓。他们有从天津来的，有从江苏来的，还有从东北来的，江西来的……，都是她的粉丝，奔着这位老人朴实的思想和低调的做人品格慕名而至，在他们心中就是想亲眼见见这位朴实无华90高龄的艺术老人。
三、在当今艺术界这个鱼龙混杂的艺术年代，我想起了1942年毛主席在延安文艺座谈会上的讲话，我们应该重温毛主席的讲话精神“艺术是为人民大众服务的”，现在同样应该提倡和发扬。当今的艺术家应该甩掉躁气和牛气，艺术界的官僚们应该丢掉官气，向老一代艺术家们学习。我的老师吴冠中、张仃、袁运甫、俞致贞等老一代艺术大家一生不图名利，伏案潜心作画，创作出了无数群众喜欢专家点头的优秀作品，为世人所称赞、敬仰，为建国初期十大建筑的殿堂装饰装点了他们的精品力作，创作了宏伟巨著的艺术作品，为国家建设增添了色彩，做出了他们毕生的贡献。
本次展览充分证实了人民群众是喜欢艺术的，懂得艺术的。希望我们的艺术家和艺术机构的掌门人，少点官气，多点志气，有担当，多作为，把精力用在指引中国艺术发展的正确道路上来，也要把门槛降低到群众中去，为人民群众做点实实在在的事情。我认为，作品好才是真正的好，自己强大才是真正的强大，充分展示中国书画艺术的博大精深，让艺术的百花园开遍祖国大地，才能更好建设我们的文化强国。
多年来，我是很少参加在各大艺术馆，美术馆举办的所谓的大型的书画名家作品展览，我觉得现在的绘画作品千篇一律， 学古人而不及古人。画家多如牛毛，比比皆是，缺乏创新精神，听起来名头不小、也不少，作品不好的怪圈。专家点头，群众鼓掌的好作品缺指可数，看一胜见百，没有新意和创新精神。这次参加耿玉琨老师的画展，是我在她的自媒体宣传中获得消息后慕名而去，带着头脑一去看个究竟，鉴别与别的书画展览有什么不同？
多听不如一见，参观后使我收获颇多，感想联翩，就展览会的组织形式策划方面很有新意，90高龄的老画家她的创作思想让我受之感动，促使我写此篇短文抒发一下自己对艺术负责任的情怀感言，不负丹青墨韵，正本清源，树正气，纠歪风是我们每一个艺术家应尽的责任和义务。在此，我也把我的一些艺术作品在这里展现给大家，和大家互相交流、学习分享。
田万荣，1953年出生于河北省张家口。早年毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)，师从吴冠中、张仃、俞致贞、袁运甫、阿老和黄胄等老一辈艺术家。曾任中华全国第七、八届青联委员，现任中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，国家美术师，中央国家机关美术家协会理事，中华炎黄文化研究会理事、委员，中国工商联画院艺术委员会主任，中国书画艺术研究院副院长、教授等职，是中国新彩墨画的开拓者和创造者 。
作品多次在国内外参加大展和举办个人书画作品展，被中国美术馆，人民大会堂，钓鱼台国宾馆和我国驻意大利、英国、加拿大和贝宁大使馆等收藏，国家领导人并以国礼赠送日本原首相中曾根和竹下登先生。作品推陈出新，中西结合，彩墨交融，正如国家原政协主席李瑞环对他的作品评价所说“是不东不西，亦东亦西，不是东西的好东西”。并在书法、篆刻艺术方面也有很高造诣。出版有《田万荣书画篆刻作品集》1、2、3集、《彩墨丹青》田万荣思、书、画、印作品集和《人民艺术家》等著作。代表作有《江南周庄水乡》、《向日葵》、《白桦林》、《荷塘情歌》、《墨竹》、《国色天香》、《江山永铸 大国辉煌》、《旭日东升》等作品。
吴冠中老师对田万荣作品的评论：
田万荣是我的学生，他在校学习的时候就非常勤奋用功学习，不耻下问，学习很有悟性，并且心手相印，学什么就像什么，所以他的绘画很有新意。这与他多年来他出国工作有着极大的关系，西方绘画的色彩对他影响很大，他善于接收新的东西，洋为中用，中西合璧，所以，多年来他研究创作出了既似油画，又像水彩，水墨淋漓，色彩斑斓的新作品，得到了群众的喜欢和专家的点头，其实都是他中国画的创新作品。他朴实无华，他是我们老师非常喜欢的一个学生。
他不急功近利，只懂得踏踏实实的用功学习和研究他笔下的彩墨画作品。我们知道真正的艺术品，它是怎样被创作出来的，它必须是浸透了一个艺术家的全部智慧和心血，饱含着画家对生活的最真实的情感。像某些画家，成天就想着怎么出名、怎么赚钱或是怎么当官？他名头再大，我劝你也不要去买他的画，因为他的心思没在画上，他卖给你的是技巧，绘画的技巧，而不是兿術的創造。我们应该把真正的好作品推荐给社会和人民，在人民群众中发扬光大，进入人们的生活。真正培养出既能画，又能书，还能刻的优秀艺术家，田万荣同学就具备了这些能力。
花想春风月想云，高山流水觅知音。空有一壶多情酒，一生知音最难寻 137x68cm
我的毕业母校“中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）
